Эволюция инопланетян: 60 портретов пришельцев в кино от «Путешествия на Луну» до «Прометея»
В 1947 году пилот гражданской авиации Кеннет Арнольд сообщил правоохранительным органам США о том, что видел группу из девяти летающих объектов, летевших буквой V над горой Райньер, штат Вашингтон. Описывая летательные аппараты, он сравнил их форму с блюдцем, породив одно из наиболее распространенных уфологических клише — «летающие тарелки». Случай получил широкую огласку в СМИ, и с тех самых пор в жизнь населения США, да и всего человечества вошли «пришельцы». Вскоре свидетельства очевидцев или даже жертв инопланетных гостей посыплются как из рога изобилия, и это, конечно же, не пройдет мимо голливудских воротил. К премьере «Прометея» FURFUR исследует эволюцию пришельца в кино — от 1902 года до наших дней.
Первые фильмы с пришельцами
Строго говоря, первым задокументированным явлением инопланетных персонажей на киноэкраны можно считать фильм Жоржа Мелье — «Путешествие на Луну» 1902 года. Да-да, тот самый, саундтрек к которому совсем недавно выпустили французы Air. Там высадившийся на Луну десант академиков с тросточками натыкается в пещере на агрессивных аборигенов — селенитов, отдаленно напоминающих придуманного Мэттом Гронингом доктора Зойдберга. Пришельцев, которые резво передвигались на карачках, сыграли профессиональные акробаты.
Стоит сказать, что кажущийся спустя 110 лет трогательным образ пришельца из этого фильма оказался, тем не менее, еще на долгие годы первой концептуальной моделью инопланетного создания. В других фильмах эпохи немого кино, например советской «Аэлите», марсиане внешне никак не отличаются от людей, а их внеземное происхождение маркируется лишь причудливыми футуристическими нарядами.
«Путешествие на Луну»
«Небесный корабль»
1950-е
ОТ «ДНЯ, КОГДА ЗЕМЛЯ ОСТАНОВИЛАСЬ» ДО «БИТВЫ В КОСМОСЕ»Настоящая «первая волна» фильмов про пришельцев началась в пятидесятых после Второй мировой войны. Расцветающий американский кинематограф начал штамповать киноленты про инопланетных захватчиков в больших количествах — правда, все они сейчас смело могут быть отнесены к категории B. Наравне с зомби, вурдалаками и прочей нечистью, пришельцы отражали в себе древний страх человека перед неизведанным и потому отлично подходили для съемок малобюджетных хорроров.
Только вчитайтесь в эти прекрасные названия, от которых у Тарантино наверняка становится тепло на сердце — «Дьявольская девушка с Марса», «Убийцы из космоса», «Земля против летающих тарелок», «Злая красная планета», «Оно! Ужас из космоса». Конечно, технические возможности еще были весьма слабые, а бюджеты маленькие, поэтому зачастую пришельцы по-прежнему изображались обычными «гомо сапиенсами», выряженными так, как понимали марсианскую моду художники по костюмам.
Порой попытки слепить из человека пришельца с минимальными затратами приводили к довольно комическим, даже для современников этих фильмов, результатам — как, например, ребята с выпученными глазами, как будто бы купленными в ближайшем магазине игрушек, в «Убийцах из космоса».
Впрочем, именно в это десятилетия были созданы и первые действительно интересные образы — жуткие чешуйчатые громилы, подчиняющиеся золотого цвета голове с щупальцами («Пришельцы с Марса»), странная маска в скафандре, которой бы позавидовали земные маньяки из появившихся позже слэшеров («Пришелец с планеты Икс»), и предшественник Годзиллы — огромный динозавроподобный монстр, крушащий машины и фонарные столбы («20 миллионов миль от Земли»).
«День, когда Земля остановилась»
«Пришелец с планеты Икс»
«Захватчики с Марса»
«Пришелец из космоса»
«Дьявольская девушка с Марса»
«Убийцы из космоса»
«Инопланетяне в Токио»
«Битва в космосе»
1960-е
ОТ «ЗВЕЗДОЛЕТА МОНСТРОВ» ДО «БАРБАРЕЛЛЫ»Шестидесятые можно смело считать эпохой застоя в фильмах про пришельцев. Любопытно, при этом тема путешествий на другие планеты в эти годы начала осваиваться серьезными режиссерами — вышли «Солярис» Тарковского и «2001 год: Космическая одиссея» Кубрика. Впрочем, в обоих фильмах инопланетный разум был представлен в метафизической форме — огромного океана или квадратного «монолита» непроницаемо черного цвета.
Кстати, в 1968 году вышел и другой, ставший культовым и обреченный на не слишком качественные ремейки, фильм — «Планета обезьян». Но эта притча о приматах, хозяйствующих на планете, тоже немного выпадает из классической традиции уфологического кино. По-прежнему выпускались многочисленные фильмы категории B, но принципиальной эволюции образ пришельца в десятилетие хиппи не претерпел.
В качестве примера деградации этого образа на фоне отсутствия новых идей можно смело привести фильм «Зеленая слизь» (1968), где враждебные инопланетные кровососы были изображены настолько странно и нелепо, насколько это вообще возможно.
« Путешествие к седьмой планете»
«Планета воинственных женщин»
« Барбарелла. Королева Галактики»
1970-е
ОТ «ОТРОКОВ ВО ВСЕЛЕННОЙ» ДО «ЗВЕЗДНОГО ПУТИ»Но на смену шестидесятым пришла новая декада, и именно в этот период кино про пришельцев пережило настоящее второе рождение. Революционный переворот произошел во второй половине семидесятых благодаря двум молодым режиссерам — Джорджу Лукасу и Стивену Спилбергу тогда было чуть больше тридцати лет. В 1977 году выходит фильм Спилберга «Близкие контакты третьей степени», где впервые используется каноничный образ инопланетянина с тщедушным неразвитым тельцем, большой овальной головой и большими глазами.
Этот же образ, с небольшими модификациями, будет использован и в культовом «Инопланетянине». До съемок фильма Спилберг активно консультировался с работниками NASA, а также с теми «очевидцами», вступавшими в контакт с внеземным разумом, и именно с их слов был создан образ Zeta (именно так классифицируют уфологи-любители серых гуманоидов). Впрочем, есть мнение, что этот образ был срисован с иллюстраций индийского кинематографиста и писателя Сатьяджита Рэй, который даже упрекнул (впрочем, без серьезных претензий) американца в плагиате. За неимением достоверных доказательств мы оставим эту версию просто в качестве интересного факта.
ТЕЛО ВЗРОСЛОГО ЧУЖОГО — НАСТОЯЩЕЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА, СОЗДАННОЕ ИЗ ПЛАСТИЛИНА, ЗМЕЙ И ОХЛАЖДАЮЩИХ ТРУБ ОТ «РОЛЛС-РОЙСА»Впрочем, Спилбергу не повезло. В том же 1977 году вышли первые «Звездные войны» (эпизод 4 — «Новая надежда») и в своеобразной битве за космос просто разгромили «Контакты». Семь «Оскаров» против двух, 775 миллионов долларов сборов в мире против примерно 300 у «Контактов», и это при том, что бюджет «Звездных войн» был почти в два раза меньше (11 миллионов долларов против 20).
Как все обстояло со «Звездными войнами», мы все знаем — вселенная, созданная Лукасом, подарила миру около 60 разных видов инопланетян и породила армию фанатичных поклонников, став настоящим феноменом поп-культуры XX века. Впрочем, как и «Звездный путь», о котором мы сознательно не стали упоминать, «Звездные войны» занимают отдельную нишу, относясь скорее к так называемому поджанру «космической оперы» (прозванной так по аналогии с «мыльной оперой»), нежели к «фильмам про пришельцев».
А вот вышедший в 1979 году «Чужой» Ридли Скотта как раз продолжает традицию инопланетных хорроров. Голливудские продюсеры долго не хотели браться за этот проект, считая его слишком кровавым и жестоким для мейнстримового формата, а при съемках было использовано невероятное количество внутренностей животных, свиных мозгов и подкрашенной в красный воды. И, надо отметить, получилось действительно жутко — «Чужого», пожалуй, можно считать первым по-настоящему страшным фильмом про пришельцев, который пришелся по душе массовому зрителю, а не только любителям грайндхауса.
Тело взрослого Чужого — настоящее произведение искусства, созданное из пластилина, змей и охлаждающих труб от «Роллс-Ройса». В голове Чужого, которую, кстати, создавал Карло Рамбальди, работавший и в «Близких контактах третьей степени», около 900 движущихся частей. А в качестве лица, спрятанного под вытянутой головой монстра, использовался фрагмент настоящего человеческого черепа. Сыгравший пришельца нигерийский студент ростом 218 сантиметров прошел краткий курс тай-чи и игры мимов для того, чтобы воспроизвести оригинальный стиль передвижения Чужого.