Основные черты архитектуры классицизма

Классицизм представляет собой особый особое эстетическое направление в европейском искусстве и особый художественный стиль. Наибольшую популярность классицизм получил в семнадцатом – девятнадцатом веках. В основе данного направления лежит идея рационализма. Согласно точке зрения классицизма все произведения должны строиться на основании строгих правил и канонов. И таким образом, они будут показывать логичность построения и стройность мироздания. Свое внимание классицизм обращает только на неизменное и вечное.

. В и абсолютно каждом явлении, согласно представлениям классицизма, лежат общие типологические и существенные черты. И в то же время отбрасывается все индивидуальные особенности. [1] Согласно эстетике классицизма огромнейшее значение должно придаваться в основном только общественно – воспитательной работе искусства. И многие каноны, и архитектурные правила классицизм позаимствовал у античного искусства. Одной из главных черт классицизма будет являться обращение к античному зодчеству, которое по мнениям представителей данного направления является эталоном гармонии, строгости, простоты, монументальности и логической ясности. Поэтому архитектурные здания, построенные в стиле классицизма, имеют регулярность в своей планировке и четкую объемную форму. В архитектурном языке классицизма основой стал ордер, который в своих формах и пропорциях довольно близок к античности. Кроме того, для классицизма будут свойственны симметрично-осевые композиции, регулярная система планировки городов и сдержанность в декоративном убранстве. [2] Итак, архитектурный язык у классицизма был сформирован в конце эпохи Возрождения. Основателями языка стали мастер Палладио и последователь Скамоцци. Принципы античного храмового зодчества венецианцами было настолько абсолютинизировано, что их даже применяли в строительстве частного особняка. В Англии тех времен новое направление довольно быстро прижилось, и местные архитекторы стали следовать новым заветам Палладио почти до середины восемнадцатого века. И к тому времени уже произошло своеобразное перенасыщение поздним барокко и рококо. Созданное Борромини и Бернини барроко плавно переходило в рококо, в преимущественно камерный стиль, в котором делался акцент на отделке интерьера и на декоративно-прикладном искусстве. Однако эта эстетика мало подходила для решения различных крупных градостроительных заданий. И при жизни Людовика Пятнадцатого в Париже были построены несколько градостроительных ансамбля, выполненные в древнеримском стиле. Ими были площадь Согласия (ее архитектором стал Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис. А при Людовике Шестнадцатом данное направление стало основным в архитектуре того времени. [1] Наиболее значимые и известные интерьеры, выполненные в стиле классицизм, был созданы шотландцем Робертом Адамом, который вернулся из Рима к себе на родину в тысяча семьсот пятьдесят восьмом году. После своего возращения через несколько лет, в тысяча семьсот шестьдесят втором году, он стал королевским архитектором. Однако по прошествии шести лет, в тысяча семьсот шестьдесят восьмом году, он оставляет эту должность, так как был выбран в парламент. И теперь он занимается строительством и архитектурой вместе со своим родным братом Джеймсом. Огромное впечатление у него было получено от археологических изысканий итальянский ученых. В трактовке Адама классицизм был представлен таким стилем, который по изысканности отделки интерьера нисколько не уступает рококо. И классицизм получил популярность не только у демократически настроенной части общества, но и что не мало важно, широкую популярность он получил и среди аристократии. Адам, как и его французские коллеги, придерживался политики полного отказа от деталей, которые были лишены конструктивных функций. Такое вернуло как архитектурному лепному декору, так и архитектурным элементам в целом строгость линий и правильность пропорций. При строительтсве в столице Франции Париже церкви Сен- Женевьев, архитектор Жак-Жермен Суффло показал возможность классицизма организовать обширные пространства в городе. А массивное величие всех его проектов как раз и предвещало мегаломанию наполеоновского ампира и позднего классицизма.[3] В том же направлении в России двигался Баженов Василий Иванович. Французы Клод-Никола Леду и Этьен Луи Булле смогли пройти немного дальше. А именно в сторону разработки радикального визионерского стиля, который имел уклон в абстрактную геометризацию формы. В революционной Франции великолепие их проектов было мало востребовано. В полной мере новаторство смогли оценить модернисты в двадцатом веке. Архитекторы Франции Наполеона получали свое вдохновение в грандиозных образах воинской славы, которые были оставлены Римом. Ими послужили колонна Траяна и триумфальная арка Септимия Севера. А согласно изданному наполеоном приказу именно эти образы и были перенесены в Париж. Там были возведены Вандомская колонна и триумфальна арка Каррузель. Следует сказать, что по отношению к памятникам воинского величия необходимо говорить про ампир – «имперский стиль». В России мастерами ампира были Карл Росси, Андреян Захаров, Андрей Воронихин. В Великобритании ампиру соответствовал регентский стиль, наиболее известным его представителем был Джон Нэш. Эстетика классицизма помогала в масштабных градостроительных проектах. Она смогла привести к порядку все городские застройки. В России все губернские и большое количество уездных городов были полностью перепланированы в соответствии со всеми принципами классицизма. И настоящие музеи классицизма под открытым небом превратились города: Санк-Петербруг, Варшава, Хельсинки, Дублин, Эдинбург и многие, многие другие. И на всем протяжении от Филадельфии до Минусинска был единственный архитектурный язык, который восходил к Палладио. И обычная, рядовая застройка также должна была осуществляться со всеми соответствиями с альбомами типового проекта. После Наполеона классицизм стал уживаться вместе с эклектикой, когда появился интерес к средневековью и мода на неоготику в архитектуре.[4]

Классицизм является европейским культурно – эстетическим течением. Оно было ориентировано на античное исккуство, античную литературу и античную мифологию. В истории России время классицизма было довольно коротким, но в то же время очень ярким и насыщенным. В архитектуре классицизм сумел оставить после себя настоящие шедевры. [1] Все здания, построенные в стиле классицицизма, отличаются от остальных уравновешенностью, ясностью, спокойным и четким ритмом, а так же выверностью пропорций. Главными законами в архитектуре стали: 1. подчеркивание центра 2. симметрия 3. гармония отдельных частей 4. гармония целого. Парадный вход, как правило, располагается в центре здания и должен быть оформлен в виде портика, который представляет собой выступающую часть здания с фронтоном и колоннами. По правилам классицизма, колонны должны несколько отличаться цветом от цвета стен. Как правило, колонны имеют белый цвет, а стены имеют желтый цвет.

1. Маклакова Т.Г. Архитектура гражданских и промышленных зданий. М.: Стройиздат, 2003 – 247 с. 2. Архитектура гражданских и промышленных зданий. Общественные здания. / Б.Д. Орловский, П.П. Сербинович. М.: В.шк., 2004 – 192 с. 3. Архитектура гражданских и промышленных зданий. Жилые здания. / К.К. Шевцов. М.: Сторойиздат, 1999 – 290 с. 4. Архитектурное проектирование общественных зданий и сооружений. Под общей редакцией Рожина И.Е. / М.: Стройиздат, 1999 – 541 с. 5. Туполев М.Я. и др. Конструкции гражданских зданий. / М.: 2000 – 238 с. 6. Архитектура гражданских и промышленных зданий. Гражданские здания. Под ред. А.В. Захарова. / М.: Стройиздат, 2003 – 508 с.